30.04.2026
Фильм “Дьявол носит Прада 2” еще до выхода оказался в центре внимания не только из-за возвращения культовых героев, но и как редкий пример того, как индустрия моды и массовый маркетинг синхронизируются с кинорелизом. Первая часть давно стала культурным кодом для fashion-индустрии, а продолжение получило дополнительный вес — на фоне растущей конкуренции за внимание аудитории и опыта таких кампаний, как с фильмом “Barbie”, показавших, насколько далеко могут зайти бренд-интеграции.
На этот раз студия Disney выстроила не просто рекламную кампанию, а масштабную экосистему, в которой фильм работает как единая платформа. В отличие от традиционного product placement, бренды не ограничиваются присутствием в кадре – они запускают параллельные продукты, офлайн-активации и цифровые сервисы, связанные с эстетикой и сюжетом Runway.
В кампании участвуют десятки партнеров – от FMCG и кофеен до технологических компаний и бьюти-гигантов. Мы собрали ключевые кейсы, которые формируют эту экосистему.
Diet Coke стал одним из наиболее заметных партнеров фильма с полноценной интеграцией в экранное действие. Продукт появляется в сценах, а визуальный язык кампании отсылает к эстетике глянцевого журнала Runway, вокруг которого строится сюжет.
Параллельно бренд запустил лимитированные версии упаковки и серию промороликов, стилизованных под fashion-съемки. Кампания дополняется конкурсами и активациями с призами, что позволяет перенести взаимодействие с аудиторией за пределы кинотеатров.
Также Coca-Cola для своего бренда воды Smartwater запустила цифровую игру, встроенную в коммуникацию вокруг фильма. Активация опирается на визуальные коды картины и ее культовые детали, в том числе на знаковый оттенок cerulean, связанный с одной из самых известных сцен оригинального фильма. Через такие элементы бренд переносит эстетику Runway в цифровое взаимодействие с пользователем.
Формат позволяет вовлекать аудиторию не через прямую рекламу, а через интерактивный опыт, связанный с визуальным языком фильма и его узнаваемыми символами.
Для Starbucks сотрудничество с фильмом стало поводом для запуска отдельной линейки напитков, вдохновленных персонажами. В меню появляются позиции, отсылающие к героям и их стилю, что напрямую связывает продукт с нарративом.
Кроме того, сеть задействует офлайн-пространства: оформление кофеен, локальные активации и так называемое “секретное меню”, доступное в рамках кампании. Это создает дополнительный слой взаимодействия, в котором потребитель становится участником истории.
L’Oréal Paris использует релиз фильма как часть глобальной рекламной кампании. Интеграция включает участие в крупных медийных событиях и размещение в премиальных слотах, включая трансляции уровня “Оскара”.
Кампания выстроена вокруг пересечения кино и индустрии красоты: визуальные материалы повторяют эстетику модных съемок, а сам фильм становится контекстом для демонстрации продуктов бренда и их связи с профессиональным бьюти-миром.
Mercedes-Benz в рамках коллаборации выстроил глобальную кампанию “The Art of Arrival” (“Искусство прибытия”). Ключевым элементом интеграции стал Mercedes-Maybach S-Class – именно этим автомобилем пользуется Миранда Пристли в фильме. Машина выступает частью визуального языка истории, символизируя статус, контроль и принадлежность к миру высокой моды.
Кампания включает рекламные ролики с кадрами фильма, digital- и print-материалы, а также специальные версии автомобиля, созданные для промоактиваций и мероприятий.
Бренд TRESemmé выступает официальным hair-care партнером проекта. Его участие охватывает как рекламные материалы, так и работу с инфлюенсерами и профессиональным сообществом стилистов.
В рамках кампании проходят офлайн-мероприятия и демонстрации, где продукты бренда интегрируются в контекст модных показов и съемок. Таким образом, акцент делается на практическом применении – от подиума до повседневного использования.
Samsung выстроил глобальную кампанию вокруг Galaxy S26 Ultra, встроив продукт в мир фильма. В рекламных роликах персонажи используют функции смартфона – в том числе Circle to Search with Google – для решения срочных задач в редакции Runway.
Отдельная активация прошла на мировой премьере: там была организована съемочная зона Runway Cam, где гости и инфлюенсеры создавали контент в стилистике модного показа. Смартфон использовался как основной инструмент съёмки, а получившиеся видео сразу адаптировались под социальные сети.
Grey Goose сосредоточился на офлайн-присутствии и премиальных активациях. Бренд участвует в мероприятиях, связанных с премьерой, включая закрытые вечеринки и события индустрии моды.
В этих форматах продукт становится частью атмосферы – от коктейльных меню до оформления пространств. Таким образом, интеграция строится через опыт и окружение, а не через прямую демонстрацию в кадре.
Сегмент fashion представлен сразу несколькими игроками, включая DIFF Eyewear, а также массовые ритейлеры вроде Old Navy и Lulus. Они выпускают капсульные коллекции, вдохновленные стилем персонажей.
Такие линейки переводят визуальный язык фильма в доступные продукты. Покупатель получает возможность воспроизвести образы картины в повседневной жизни, что усиливает связь между экранной историей и реальным потреблением.
Музыкальное направление тоже вышло за рамки саундтрека. Ключевым релизом стал трек “Runway”, записанный Lady Gaga совместно с Doechii. Песня изначально делалась к The Devil Wears Prada 2, но фактически вышла как самостоятельный продукт с полноценной дистрибуцией и клипом.
Продолжение американской картины «Дьявол носит Прада» с Мерил Стрип и Энн Хэтэуэй выходит в прокат в Казахстане сегодня, 30 апреля. По оценкам СМИ, в первые выходные проката фильм в мире может собрать $66 млн. Это в два раза больше, чем оригинальная картина, заработавшая за тот же период $27,5 млн.
Сюжет сиквела обращается к конкуренции между редактором журнала “Подиум” Мирандой и ее бывшей помощницей Эмили, возглавившей люксовый бренд. При этом напряжение усиливается на фоне упадка печатных медиа.
Особое внимание в преддверие выхода фильма привлек ролик с участием Анны Винтур и Мерил Стрип. По сюжету они встречаются в лифте, и Винтур пытается вспомнить, где видела героиню Стрип. Ролик обыгрывает границу между реальной индустрией моды и ее экранным отражением.
Анна Винтур, многолетний руководитель американского Vogue, традиционно считается одним из главных прототипов Миранды Пристли – персонажа, которого играет Стрип. Их совместное участие в промо фактически соединяет вымышленный образ и его реальное вдохновение в одном кадре.
Фото: muz-tv.ru
