09.11.2026
Модный дом Dior представил рождественский анимационный фильм Christian Dior’s Night in Color («Ночь Кристиана Диора в цвете»). Семиминутную историю создал французский режиссер Сильвен Шоме, известный по мультфильмам «Трио из Бельвиля» и «Иллюзионист». Персонажей озвучили Роберт Паттинсон, Рианна, Луи Гаррель, Камилль Коттен и другие знаменитости. Особое внимание Dior уделил технике исполнения: по заявлению бренда, анимация полностью нарисована вручную.
Действие фильма разворачивается в Париже в 1949 году. Поздним зимним вечером Кристиану Диору поступает неожиданный звонок из Голливуда. Актрисе Марлен Дитрих срочно требуется новое платье: режиссер картины, в которой она снимается, решил отказаться от черно-белой пленки в пользу цветной. Теперь наряд актрисы должен соответствовать новым условиям съемки.
Диор вместе со своими помощницами принимается за работу. В мультфильме сотрудницы ателье изображены в виде пчел — это отсылка к прозвищу, которым модельер называл своих швей. Результатом их усилий становится роскошное платье, вдохновленное знаменитой моделью Junon из коллекции Dior 1949 года.
Хотя история с неожиданным заказом вымышлена, в ее основе лежат реальные отношения Кристиана Диора и Марлен Дитрих. Актриса была преданной поклонницей французского кутюрье. Известно, во время переговоров о съемках в фильме Альфреда Хичкока «Страх сцены» она поставила студии Warner Bros. условие: «Нет Dior — нет Дитрих!». В результате костюмы для актрисы действительно создавал французский модный дом.
Голоса голливудских звезд
Для озвучивания короткометражного фильма Dior собрал впечатляющий актерский состав. Голосом Кристиана Диора говорит французский актер Луи Гаррель, а Марлен Дитрих озвучила Камилль Коттен. Роберт Паттинсон выступил рассказчиком, а Лакит Стэнфилд сыграл голливудского режиссера Рона.
Певице Рианне досталась роль счастливой звезды, одного из знаковых символов Dior. Джош О’Коннор озвучил ожившее кресло Médaillon, еще один узнаваемый элемент истории модного дома. Грета Ли, Нина д’Урсо и Надя Терешкевич подарили голоса пчелам-помощницам.
За художественное направление проекта отвечал Джонатан Андерсон, возглавляющий креативное направление Dior.
Анимация в духе середины XX века
Создание фильма доверили Сильвену Шоме — одному из наиболее известных современных представителей традиционной рисованной анимации. Его «Трио из Бельвиля» и «Иллюзионист» получили международное признание, в том числе номинации на премию «Оскар».
Для рождественской истории Dior режиссер обратился к визуальному языку анимации середины прошлого века. По словам создателей, персонажи рисовались и анимировались отдельно от фонов, после чего изображения объединяли. Работа над проектом заняла несколько месяцев.
Визуальный стиль фильма отсылает к Парижу послевоенной эпохи, а история наполнена узнаваемыми деталями наследия Dior.
Ручная работа или искусственный интеллект?
Однако вскоре после премьеры фильм оказался в центре неожиданной дискуссии. Несмотря на заявления Dior о полностью ручной анимации, некоторые зрители заподозрили создателей в использовании искусственного интеллекта.
Поводом стали отдельные визуальные детали: необычные движения персонажей, искажения надписей и ошибки в изображении рук. Эти особенности вызвали обсуждение в социальных сетях и профессиональном анимационном сообществе.
На ситуацию обратило внимание специализированное издание Cartoon Brew, которое впоследствии скорректировало заголовок своего материала, убрав утверждение о полностью ручном исполнении. Издание Business of Fashion также посвятило возникшему спору отдельную публикацию.
При этом убедительных доказательств использования генеративного ИИ представлено не было. Dior продолжает позиционировать фильм как произведение традиционной рисованной анимации.
Ручная работа снова в цене
Показательно, что главным предметом обсуждения стала не сама рождественская история и даже не звездный состав, а способ создания мультфильма. В эпоху генеративного ИИ ручная работа, которую прежде воспринимали как нечто само собой разумеющееся, превращается в отдельное достоинство рекламной кампании.
И Dior – не исключение. Все больше брендов обращаются к традиционным художественным техникам, причем нередко специально подчеркивают, сколько времени и человеческого труда потребовалось для создания проекта.
Так, Prada представила рождественскую кампанию Drawing Prada: Animated by Hand, объединив съемки актеров с рисованной анимацией. Над ней работала команда художников под руководством Джона Помероя, участвовавшего в создании знаменитых мультфильмов Disney.
Levi’s для праздничной кампании Let’s Get Fuzzy выбрал трудоемкую покадровую анимацию. Все персонажи и декорации были изготовлены вручную, а создание минутного ролика потребовало около 2000 часов работы.
Еще один пример — Loewe, который отметил свое 180-летие анимационным фильмом, созданным на основе 2000 акварельных рисунков десяти художников.
На фоне массового распространения контента, который искусственный интеллект позволяет создавать за считаные минуты, ручной труд приобретает новую ценность. Для люксовых брендов он становится не просто художественным приемом, но и способом подчеркнуть эксклюзивность, качество и высокую стоимость продукции.
Фото: dior.com
